ip改编的“红与黑”：商业化博弈也应尊重原著精神-尊龙凯时首页

□洪小清 (重庆大学)

今年，ip改编剧似乎成了国内电视剧市场的“重头戏”。年初，《繁花》《大江大河3》火爆登场，引发严肃文学改编风潮；近日，《庆余年2》《狐妖小红娘》热播，引发网友热议，褒贬不一。市场追捧热门ip改编，但商业化浪潮中，坚守原著、留存ip精髓，更显难能可贵。

ip改编剧题材广泛，爆款频出。古装、仙侠、青春爱情、都市生活、悬疑等题材的改编剧层出不穷。2011年《步步惊心》与《甄嬛传》横空出世，不仅将网络文学推至影视市场，更揭示了ip背后巨大的商业价值，掀起了ip抢购与囤积的狂潮。至今，《甄嬛传》依旧炙手可热，“甄学家”遍布网络，表情包、二创视频与剧情梗广为人知。网友甚至戏言：“《甄嬛传》可保优酷一世荣华富贵。”

像《甄嬛传》这类改编剧之所以爆红，是编剧在理解故事核心的基础上，结合影视化需求进行合理演绎。一方面网络文学多元化、个性化的故事满足了读者的精神需求，为影视剧改编提供了优质内容和粉丝基础；另一方面影视行业竞争激烈，实力演员和流量明星又为ip改编提供了强大的市场号召力，为ip商业化注入活力。

但盲目跟风采用“流量明星 爆款ip”的改编形式，可能会导致文学“灵韵”的丧失。网络文学不只是娱乐的工具，更是读者心中鲜活世界的构建者。读者对原创ip抱有深深的期待和想象，而改编作品若缺乏对原著的尊重，往往会导致故事情节的扭曲和角色形象的失真，从而引发观众的不满和抵制。更有甚者，某些改编作品完全脱离原著，一味迎合市场，出现基本逻辑都无法自洽的“魔改”。

ip改编是一荣俱荣，一损俱损的“双向奔赴”。成功的改编能够助力原著破圈，吸引更多流量，而失败的改编则有可能产生反噬，及损害原ip的价值，也流失了影视剧市场。在ip影视化的过程中，作者、读者、编剧应该是彼此尊重、荣辱与共的合作关系，携手创作高质量改编作品。在改编时，作者的地位和声音不应被忽视。改编不应仅仅是对原著的复制或模仿，而应是对其精神内核的深入探索和再创造。编剧和制作团队应当充分尊重原作者的创作意图，倾听读者的期待和反馈，以此为基础，用创新的视角和手法为原著注入新的生命力和内涵。

ip改编虽无法避免商业化浪潮的驱使，但原著的价值取向和艺术精髓也理应得到尊重。改编作品不能沦为简单的复制品和商业的附庸，把握原创ip的精神内核，才是改编剧收视长红的关键。